"DEL" TRIO JAZZ

Bruno Delanchy commence la musique très jeune en autodidacte, : piano, guitare, harmonica, en écoutant son père jouer du piano et de l’orgue. Il baigne alors dans une atmosphère musicale riche, forge son oreille à l’écoute de nombreux styles de musique - rock, pop, jazz, classique ou encore musiques du monde - et rejoue ce qu’il entend ici ou là spontanément.

Cette approche de la musique lui va lui permettre de nourrir une conception quasi organique du son qui , associé à une intuition sur le lien entre timbre et phrasé, en fera un des axes significatifs de sa personnalité musicale.

Après avoir étudié 4 années (de 1981 à 1985) au CIM à Paris auprès des principaux pédagogues de l’époque (Pierre Cullaz, Denis Badault, Jean-Claude Forenbach, Xavier Cobo) ainsi qu’au conservatoire d‘ Orleans (Jean Marc Cochereau, Roland Creuse, Jacqueline Bonardot), il étudie parallèlement le piano, l’ harmonie et le contrepoint avec Alvaro Legido, puis l’improvisation modale et le piano jazz avec Jean-Pierre Chalet durant 5 années.

En 1991, il  part 3 années en Amérique du Sud et explore les Caraïbes, le Brésil, Cuba et les Antilles et découvre les racines des musiques qu’il écoutait plus jeune au travers de nombreux projets musicaux, cours, rencontres et master classes (Gonzalo Rubalcaba, Arturo Sandoval, Leo Brouwer, Stanley Jordan, Kenny Burrell et Max Roach).

De retour en France , il s’installe en région Rhône-Alpes, enseigne notamment au conservatoire d’Annecy et à l’Apejs (Chambéry) et y côtoie de nombreux musiciens, tout en continuant de voyager en France, en Europe et aux USA pour parfaire sa formation (Kenny Wheeler, John Taylor, Kenny Werner, Ray Drummond, Billy Hart, Eddy Gomez, Ron Carter mais aussi les français Bob Revel, Pierre Drevet, Pierre de Bethmann, Antoine Hervé, Louis et Francois Moutin).

Bruno Delanchy a partagé la scène avec Marcel Azzola, Pierre Drevet, Toninho Ramos,Thierry Leu, Vincent Le Quang,  Guillaume Perret, Eric Maiorino, Olivier De Stephany, Manu Scarpa, Gil Lachenal, Marie Gil Moreno, Laurent Alex, Christophe Lincontan, Richard Foy, Marcos De Oliveira, Zaza Desiderio, Greg Theveniau, Jean-Luc Lavanchy, Patrick Maradan, Serge Marne, Jeff Baud, Patricia Lhéritier, Pierre Baldy-Moulinier, Alain Richard, Jean Pierre Comparato, Jérôme Lefebvre et Sangoma Everett.

Sangoma Everett a commencé à jouer de la batterie à l'âge de douze ans. Il a étudié la composition et le piano avec Consuela Lee, avant de rejoindre son groupe. Après ses premiers succès à Norfolk en Virginie et au Berklee College of Music de Boston, Sangoma a été encouragé par sa famille et son professeur Consuela Lee à s’installer à New York en 1977. Là, il rejoint le bassiste et compositeur Bill Lee et accompagne le prestigieux Clifford Jordan Quartet pendant trois ans.

Après un court séjour en Irlande du Nord en 1979 avec Joe Newman et un voyage à Dakar au Sénégal, il décide de s'installer en France à Paris.

Il a joué avec Dizzy Gillepsie, Yusef Lateef, Joe Newman, Billy Hart, Miriam Makeba, Nina Simone, Philippe Catherine, Junior Cook, Frank Foster, Jimmy Forest, Chico Freeman, Doudou Gouirand, Al Gray, Jimmy Smith, Johnny Griffin, Graham Haynes, Linda Hopkins , Steve Lacy, Kirk Lightsey, Liz Mc Comb, Archie Shepp, Cedar Walton, Tommy Flanagan, Memphis Slim, La Velle, Jerome Van Jones, Maurice Vander, Buster Williams, Benny Golson, Eddie "Cleanhead" Vinson, Mal Waldron, Tony Lakatos, Jeri Brown, Erik Truffaz, Mario Stantchev, Eddy Louiss, Enrico Rava, Laurent Garnier, Glen Ferris, Corey Harris, Carl Craig, Kelvin Sholar, Lionel Martin, J.J. Elangue, Mike Stern, Odean Pope, James Carter, Jean Toussaint, Thibaud Soulas, Riccardo Del Fra & Javier Campos, ce qui a impulsé la réussite de sa carrière musicale.

Il a enregistré avec Clifford Jordan, Consuela Lee, Barney Wilen, La Velle, Kirk Lightsey, Riccardo Del Fra, Claude Nougaro, TK Blue, Antoine Hervier, Andrea Pozza, Lionel Martin, Corey Harris, Doudou Gouirand, Laurent Garnier, Lionel Martin, Emil Spanyi, Bastian Brison et Christophe Lincontang.

Jérôme Lefebvre étudie le violon à sept ans, la guitare classique à onze et ensuite le jazz. Il devient professionnel en 1988. Durant sa formation, il rencontre entre autres John Abercrombie, Kenny Wheeler, Dave Liebman, Marc Johnson, John Taylor, Peter Erskine, Vic Juris mais aussi Kenny Barron, Lee Konitz, Kenny Werner, Joelle Léandre ... Chacun de ces musiciens nourrira à sa façon la construction de sa personnalité musicale.

Son travail l'amène à envisager les harmonies et le temps comme des objets sonores que l'on peut sculpter, éclairer et modifier lors du jeu. Il ouvre en permanence le jazz à d'autres esthétiques que ses morceaux standards et développe de nouvelles directions par la pratique des mesures impaires et des polyrythmies. Il remet en question mélodies et marches harmoniques dans un rapport très stimulant avec les autres musiciens. Il compose et arrange pour de nombreux projets musicaux, l'image, la danse et la poésie. Il possède une solide expérience de la mise en musique de textes qu'il chante parfois. Joueur, il se met volontiers au service d'autres esthétiques à l'occasion de rencontres musicales ; chaque nouvelle aventure est pour lui l'occasion d'enrichir sa technique.

Son éclectisme s'exprime à travers son jeu et son approche tant acoustique qu'électrique de la guitare, ce qui lui confère une personnalité singulière qu'il met toujours au service de la musique du groupe. C'est un musicien libre et malicieux qui aime partager avec le public le plaisir et la jubilation de vivre l'instant présent.